Oratorium

Från Metapedia
Hoppa till: navigering, sök

Oratorium är det latinska namnet för bönesal och är en komposition av relativt stort omfång för soli, kör och orkester.

Framförandet

Som regel är oratoriet inte avsett för sceniskt framförande. Det har dock vanligen en handling med en text som ofta hämtats ur Bibeln. Till skillnad från texten till mässa, rekviem och Passion är oratorietexten poetiskt omskriven. Den skiljer sig från kantaten främst genom sitt större omfång och från operan - som stilmässigt står oratoriet nära - genom att en berättare - testo - recitativiskt ersätter scenisk handling. Oratoriet har ingen plats i gudstjänsten, men i sin ursprungliga form var den tvådelad med en predikan i mitten. Kompositionen framfördes ursprungligen i bönesalar, därav benämningen.

Historik och oratorium kompositörer

Oratoriet, som har förelöpare i det medeltida liturgiska dramat och Italiens folkligt religiösa visa - lauda -, uppstod omkring 1600. Två oratorietyper utbildades, dels det latinspråkiga - oratorio latino - vars främste företrädare var Giocomo Carissimi, dels det folkspråkiga - oratorio volgare -, som blev mest livskraftigt och företräds av Heinrich Schütz i Tyskland och Alessandro Scarlatti i Italien.


Genren nådde sin höjdpunkt med Georg Friedrich Händels gammaltestamentliga oratorier, i vilka storslagna körer spelar en central roll - som Halleluja kören i Händels oratorium Messias 1742. Vidare märks Joseph Haydn med sina värdsliga idylloratorier - som Skapelsen, 1798 och Årstiderna,1801. Under 1800-talet skrevs betydande oratorier av Felix Mendelssohn, Franz Liszt och Edward Elgar, under 1900-talet skrevs oratorier av Arthur Honegger, Igor Stravinskij, Paul Hindemith, Hilding Rosenberg och Karl-Birger Blomdahl.

Georg Friedrich Händel - Oratoriets mästare och fulländare

Georg Friedrich Händel betraktas som fulländaren av oratorieformen. På hans tid framfördes oratorierna bara undantag på teaterscenen. Händel blir denna genres största mästare. Genom att han hindras att använda scenen, tvingas han lägga hela den dramatiska verkan i musiken och karakterisera sina personer med rent musikaliska medel. Han använder sig av kören som grundläggande stilistisk faktor med tredubbelt syfte: dramatiskt, symboliskt och lyriskt; men i själva utformningen av körsatsens breda monumentala harmonier och klara enkla polyfoni bygger han i hög grad på Henry Purcells andliga anthems.

Berlin-orkester.jpg
Den här artikeln ingår
i ämnesportalen om
Klassisk musik