Sergei Prokofiev
Sergei Prokofiev var en rysk kompositör och pianist, som föddes 1891 i Sontsovska i Jekaterinoslav guvernementet - och dog 1953 i Moskva. Prokofiev är ett av de stora namnen i rysk 1900-tals musik. Han är typisk för tidens blandade Modernism i sin personligt originella musikstil som gränsar till klassicism och rysk nationell tradition. Prokofiev började som radikal modernist och var verksam utomlands, men efter revolutionen återvände han till hemlandet 1934 och skrev musik som kunde accepteras av sovjetstaten.
Biografi
Prokofiev var son till en agronom. Han fick sin utbildning vid konservatoriet i Petersburg, där han 1909 avslutade kompositionsklassen hos Ljadov och Rimskij-Korsakov, och 1914 pianoklassen hos Anna Jesipova och dirigent-klassen hos Tjerepnin. Från 1918 till 1933 bodde han utomlands och upptrådde som pianist, kompositör och dirigent. Prokofievs första stora verk - pianokonsert nr 1 och skytisk svit för orkester - visar hans stora begåvning som kompositör, men också att hans talang är full av motsättningar. Redan tidigt blev hans formalistiska tendenser starkt kritiserade av representanter för den realistiska riktningen inom rysk musik.
Men hans klassiska symfoni och hans första violinkonsert vittnar om att Prokofiev står de realistiska traditionerna inom rysk klassisk musik nära. Detta kommer senare tydligt fram i verk som baletterna Romeo och Julia från 1935-1936, kantaten Aleksandr Nevskij från 1938, Hederssång från 1939 skriven till Joseph Stalins ära, sonater för piano, och för violin och piano.
Musik och stil
Formalismens skadliga inflytande - det invecklade, förståndsmässiga, abstrakta i Prokofievs musik - kom speciellt tydligt fram under hans vistelse utomlands. Detta inflytande gjorde sig också gällande i hans senare verk. som i operorna Duennan från 1940, Ode till krigets slut 1945, hans femte symfoni 1947 och operan En berättelse om en verklig människa. Den skarpa och rättmätiga kritik av Prokofiev, som kom fram i Bolsjeviks partiets centralkommittès viktiga beslut av den 10 februari 1948, fick ett gynnsamt inflytande på honom, alldeles som på andra sovjetkompositörer, som stod under den borgerliga modernismens inflytande.
Men Prokofiev slog inte genast in på nya vägar. Hans Opera Berättelsen om en verklig människa, som fullbordades i slutet av 1948, fick ett dåligt mottagande på grund av grova formalistiska och naturalistiska fel.
Från 1949 började Prokofiev däremot att gå in för den konstnärliga realismen och hans sista stora kompositioner - baletten Stenblomman, sonat för cello och piano 1949, den vokalsymfoniska sviten Vinterbålet som skildrar unga pionjärer, och oratoriet Till värn om freden 1950 blev varmt mottagna av publiken.
Oratoriet Till värn om freden, vittnar om kompositörens strävanden att i sin konst återspegla tidens mest aktuella politiska ämne. Vissa delar gör ett djupt intryck. De är präglade av en originell talang, av ryska nationella drag och står dessutom mycket högt, tekniskt sett.
Prokofiev har skrivit ett stort antal kompositioner och har arbetat i nästan alla genrer. Han har komponerat sju operor, sex baletter, fem symfonier, tre pianokonserter, två violinkonserter, en cellokonsert, fem kantater, nio pianosonater, två stråkkvartetter, uvertyrer, sånger och filmmusik med mera.
Prokofiev har fem gånger tilldelats Stalin-priset och har belönats med Den röda arbetarfanans orden. Han bar titeln - Den ryska sovjetrepublikens folkkonstnär.
Extern länk
http://www.sprkfv.net/indexin.html
|
i ämnesportalen om Klassisk musik |
